Antonio de Péréda - Le Songe Du Chevalier (image)

Le songe du chevalier

Antonio de Péréda (1611-1678) est peintre espagnol, actif principalement à Madrid. La peinture la plus célèbre s'est associée à lui est le songe du chevalier, une composition magnifiquement conçu en 1650.

I- Analyse du tableau

• Le titre s’explique pat l’attitude du chevalier dans le tableau, ce tableau constitue une mise en scène d’un songe.
• La présence de deux titres (plutôt rare) présente une explication particulière : le 1er titre s’applique à la scène représenter sur le tableau, le 2nd renvoi à une réflexion plus général sur le sens de la vie.
• Ce tableau constitue une illustration, une mise en image de la réflexion de Calderon dans la pièce, la vie est un songe. Comme dans cette pièce Péréda part d’un cas particulier (le songe d’une chevalier) avant de généralisé le propos à travers le personnage de l’ange.
• Le personnage de l’ange constitue une allégorie du temps, l’inscription latine et les ailes du personnage renvoie au thème de la fugacité du temps. Les ailes, ici, sont une allusion mythologique : les divinités de la Grèce antique était ailés et représentés le passage de la vie humaine de façon métaphorique.
⇒ Cette représentation est destinée à rappeler au chevalier ainsi qu’aux observateurs du tableau, sont soumis au vieillissement et à la mort ; à ce titre (présence du crâne renforce le propos).

REMARQUE : Ce tableau comporte des éléments qui aurait pu le placer dans la catégorie des natures mortes. Toutefois la présence des deux personnages et de la réflexion introduite grâce à l’inscription fait de cet œuvre une vanité.

Ce type de peinture présente donc non seulement des objets de nature morte, des personnages et surtout un propos symbolique à valeur morale.